Упаковка в искусстве, или почему изображение упаковок супа Энди Уорхола стоят десятки миллионов долларов.

Энди Уорхол - тот  который привел рекламу в галереи. Он один из самых узнаваемых и дорогих художников в мире. Его работы, определили суть поп-арта. Почему Уорхол делал репринты, а общество признавало эти кислотные картинки шедеврами?


Уорхол это бесконечный репринт. История с упаковкой супа Кэмпбелл началась в 1960 году с изображения одной банки и закончилась через два года двумя сотнями картинок. 

Первая работа посвящена рисово-томатному супу, самому популярному,и была выполнена Уорхолом в технике живописи. Все последующие вариации созданы в технике, которая сделала Уорхолу имя, — шелкография. Именно она позволяла ему штамповать за день  много копий одного сюжета. Когда Уорхол впервые представил картину, каждое из изображений лежало на полке, как настоящие банки в супермаркете. Их количество соответствовало числу вкусов, которые могла предложить компания Кэмпбелл. И каждая картинка обладала своим запахом, который подтверждал название, что на коробке, то и внутри. 



Современники назвали эту работу отражением пошлости культуры массового потребления. В это охотно верится, если не знать, что сам Уорхол был фанатиком потребления. И его творчество — это гимн потребительской эпохе. Селебрити, политики, деньги, товары, все это, лишь объекты потребления. Уорхол так ненавидел суп, что превратил его в арт-объект. Уорхол сам выбирал объекты для тиражирования. Суп Кэмпбелл был дешевым и популярным, особенно в среде бедных людей, откуда вышел и художник. Человек, воспитанный на супах быстрого приготовления, либо сдается, либо протестует. Уорхол дошел до того, что превратил идолов в своего рода суп: многократно повторенный, разжеванный образ быстро готовится, легко продается, с удовольствием потребляется и вызывает привыкание.


ГК Парадигма оказывает услуги по разработке и производству различных упаковочных решений